本次展览将选取明清瓷器与绘画藏品，以图像为切入点，依照山水、人物和花鸟三种题材遴选馆藏精品。通过比对瓷画和绘画内容，从中寻找这两种艺术形式之间的联系与区别。
明清时期是我国瓷器发展的鼎盛时期，至道光咸丰时期，绘瓷人开始将山水画和诗书画印绘在瓷器上，运用水墨勾画轮廓，以淡赭和水绿、草绿、淡蓝、淡紫等色彩渲染。
明清绘画则在唐宋的基础上趋向个性化，重传统的摹古和改革创新两大潮流并行，「摹古」派讲究传统的继承、技法的表现，「创新」派注重画意内涵和笔墨形式。同时提倡诗书画印的有机结合，使中国画的意境更为隽永、深沉和含蓄。
部分展品
清雍正款粉彩山水人物图笔筒
《十八学士图轴》，苏六朋，绢本设色，1854年
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