清朝末年，一批有文人素养的民间艺人将中国画的「浅绛」技法移植到瓷器上，创造出一种新的陶瓷彩绘技法——浅绛彩，因风格清逸淡雅，浅绛彩瓷被誉为「文人瓷画」。本次展览将呈现109件（套）近代文人瓷画作品，回顾20世纪前期景德镇陶瓷的探索与创新之路。
浅绛彩瓷从图稿设计到画面绘制多由一人完成，是以陶瓷绘画实现个人艺术的自由创作，像文人一样题诗、落款，还特别盖上印章。浅绛彩瓷将充满匠气的陶瓷装饰提升到了绘画艺术的层面，为景德镇瓷坛吹入一股清新的文人画风，成为晚清民国初期瓷器市场的主流。
粉彩梅花图瓷板，田鹤仙，1941年
1928年秋，以王琦为首的一批瓷画艺人在景德镇成立「月圆会」，后人称为「珠山八友」。他们对浅绛彩文人瓷画所作的「扬弃」更加明晰，运用传统粉彩工艺，兼采中国绘画形式，吸纳西方绘画精髓，发展出更具时代特色的新粉彩瓷。
「珠山八友」每位成员在绘画技法上各有创新，纹饰题材各有特长，达到了文人瓷画史上的高峰。王大凡人物仕女出彩，汪野亭的粉彩青绿山水自成一派，刘雨岑首创「水点桃花」，徐仲南擅长松竹，田鹤仙则创造了独特的「梅花弄影法」。
部分展品
浅绛彩山水归舟图瓷板，程门，清末
粉彩婴戏图瓷板，潘匋宇，民国
粉彩山水图瓷板，汪野亭，1932年
粉彩雪景图执壶，何许人，民国
粉彩松鼠樱桃图瓷板，毕伯涛，1931年
粉彩二甲传胪图瓷板，陈德明，民国
展览海报
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