Imsm top

画与诗:中国绘画诗词主题展

排队时间  0分钟
21记录105想去

时间2024年2月3日 - 6月16日 10:00 - 17:00
周五周六延长至21:00 周三闭馆 5月6日闭馆
展馆大都会艺术博物馆
地址1000 5th Ave New York, NY 10028-0198
展厅210-216号展厅
费用Free(需入馆门票)

本次展览将关注中国古代诗词与绘画的相互影响,展示约90件绘画、书法和装饰艺术作品,其中大部分作品受《诗经》《唐诗》和佛教「禅学」经典的启发创作而成。

北宋著名画家郭熙在山水画论集《林泉高致》中写道:「更如前人言‘诗是无形画,画是有形诗’,哲人多谈此言,吾人所师。余因暇日阅晋唐古今诗什,其中佳句有道尽人腹中之事,有装出目前之景。」

中国文人向来推崇诗画结合,若兼习绘画和作诗,则必然追求诗歌、书法、绘画之集大成,登入「诗书画三绝」的境界,冀以立于前人的肩膀之上而流芳百世。

画家凡是从古诗文中汲取灵感,要么将名家诗文直接转化为图画,要么以隐晦的方式触发观者的联想。延绵近两千年的诗歌传统兼纳自然宗教民俗等题材,足以为画家提供丰富的参考材料。

部分展品

《后赤壁赋图》,元代至明代



《秋林野兴图》,倪瓒,元代



《山水诗画》册页,董其昌,明代



《树下高士图》,陈洪绶,明代



《翠壁丹枫图》,吴彬,明代



《夜雨泊舟图》,沈周,明代



《兰竹图》局部,郑燮,清代



《采菊文士图》,华冠,清代


© iDaily Media 版权所有,未经授权禁止使用。

21张照片
5条评论
waterbender
二: “开襟坐霄汉,挥手拂云烟”。明 米万锺 行书,恣意洒脱,气势非凡。幅面很大,几乎与展厅高度相同。放在展厅间的连廊处,很难不驻足。忍不住跟着笔画在空中临摹,顺畅之感。诗人宋之问在唐朝登禅定寺阁写下的意境,在700年后的明朝,书法家米万锺给谱写传递下来,带到400多年后的今天,期间的意境得用心去感受。诗人当年恰逢春天在甘肃禅定阁寺登高望远,感怀少年时代的帝都东京杨柳陌,同时远在西北,遥望故乡,胸怀天下,意气风发。诗画一体同频,穿越时空,传递能量。 南宋 佚名作者 绘五代周文矩<<琉璃堂人物图>>,画作说明牌上写着是南宋仿品非五代周文矩原作,藏品依旧画风古朴细腻,拍局部衣物线条如流水般颤动,气息流动。画面里人物表情丰富,诗人们为赋新诗苦思冥想,官人们和僧人轻松探讨哲学时事,千年轮回,莫不是现实写照。看到这幅藏品脑海瞬间想起看过的<<韩熙载夜宴图>>画面质感风格都有相似之处,只是这幅画面窄一些,线条更细腻,颜色也稍微光鲜点。曾有幸看过故宫博物院的<石渠宝笈特展>的<<文苑图>>,描绘同般场景,快十年了,有些记忆也淡忘了。
june1une
21年北故的“林下风雅”当然是最好的雅集。这个诗与画的展览也有“兰亭”部分。
waterbender
今天是个特殊的日子,四年才有的闰年2月29日,纽约阳光明媚,春天的四级风依旧有一点料峭之寒,经过哈德逊河畔,河水在阳光下金光粼粼,已经感受到涌动的生机勃勃。 工作日的下午,人不多,很舒服的看展,大都会的布展一直很喜欢,展品和玻璃隔板的距离非常近,目估只有20多厘米,与这传世珍品距离很近,感受线条,意境还有气息。 展品很多,挑几幅写一下近距离的感受。这次主题是诗歌,诗画一体,诗是流动的画,画是不息的诗。 明代杜堇所作<<伏生授经图>>画面尺寸147*104.5cm,画轴尺寸301.6*127.6cm 画中故事:始皇帝焚书,秦博士伏生将<<尚书>>藏匿于壁中,汉朝时,伏生向汉宫廷派来学者讲述经文的情景。不绝于缕,薪火相传。 画在展厅中很主要的位置,幅面很大,近处看背景的植物线条特别严谨,杜堇老先生搁在现在妥妥的建筑设计师呀;人物部分表情细腻,也有意境,老先生一幅画内文理搭配和谐共生的感觉。
展馆里的其他展览
附近的展览
附近的展馆
© 2015 - 2024 iMuseum.