山水画是中国画的一种,以山川自然景色为主体,并融入中国画家独特的感官体验和思维方式,在中国绘画史上占据重要地位。山水画在魏晋南北朝时期逐渐兴起,在隋唐时期成为独立画科,发展至清初,出现了以「四王」为首的正统「复古派」和新安、金陵等「革新派」分庭抗礼的盛况。
为呈现清代画家的风神旨趣,窥探清初山水画的艺术成就,本次展览将展出约60件清初至康熙末年山水画作,以创作年代为序,兼顾画家群体和绘画流派的风格特色,再现清初画坛多种艺术风格并存的繁荣景象。
《春杪积雨图》,王原祁,清代,山东博物馆藏
在清初山水画坛,王时敏、王鉴、王翚、王原祁合称「四王」。得此称号的原因除了姓氏相同以外,还因为四人关系密切,一方面他们或为亲属、或为师友,另一方面均继承董其昌衣钵,笔墨趋于传统、法度严谨,深受皇室认可,被奉为「画坛正统」。本次展览将展出王翚和王原祁的画作。
与「四王」代表的正统派不同,以金陵、新安、江西等派别为代表的革新派更注重笔墨间的情趣抒发,展现了清初画坛画风的更多可能。其中金陵画派是活跃于南京地区的艺术流派,该派画家遁迹山林,以诗画相酬唱,画风虽不尽相同,但具有相近的艺术意趣,作品多以江南山水为表现内容。本次展品便包括金陵画派吴宏、陈卓的画作。
部分展品
《灞桥风雪图》,王翚,清代,山东博物馆藏
《九曲云根图》局部,王原祁,清代,山东博物馆藏
《溪山归棹图》,吴宏,清代,山东博物馆藏
《松阴偕行图》,陈卓,清代,山东博物馆藏
© iDaily Media 版权所有,未经授权禁止使用。