山水画是中国画的一种，以山川自然景色为主体，并融入中国画家独特的感官体验和思维方式，在中国绘画史上占据重要地位。山水画在魏晋南北朝时期逐渐兴起，在隋唐时期成为独立画科，发展至清初，出现了以「四王」为首的正统「复古派」和新安、金陵等「革新派」分庭抗礼的盛况。
为呈现清代画家的风神旨趣，窥探清初山水画的艺术成就，本次展览将展出约60件清初至康熙末年山水画作，以创作年代为序，兼顾画家群体和绘画流派的风格特色，再现清初画坛多种艺术风格并存的繁荣景象。
《春杪积雨图》，王原祁，清代，山东博物馆藏
在清初山水画坛，王时敏、王鉴、王翚、王原祁合称「四王」。得此称号的原因除了姓氏相同以外，还因为四人关系密切，一方面他们或为亲属、或为师友，另一方面均继承董其昌衣钵，笔墨趋于传统、法度严谨，深受皇室认可，被奉为「画坛正统」。本次展览将展出王翚和王原祁的画作。
与「四王」代表的正统派不同，以金陵、新安、江西等派别为代表的革新派更注重笔墨间的情趣抒发，展现了清初画坛画风的更多可能。其中金陵画派是活跃于南京地区的艺术流派，该派画家遁迹山林，以诗画相酬唱，画风虽不尽相同，但具有相近的艺术意趣，作品多以江南山水为表现内容。本次展品便包括金陵画派吴宏、陈卓的画作。
部分展品
《灞桥风雪图》，王翚，清代，山东博物馆藏
《九曲云根图》局部，王原祁，清代，山东博物馆藏
《溪山归棹图》，吴宏，清代，山东博物馆藏
《松阴偕行图》，陈卓，清代，山东博物馆藏
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