现代建筑和室内设计中的「天花板」几乎已经失去复杂的装饰性，然而在欧洲传统建筑中「天花板」却是绘画创作的主要场所。本次展览将通过约30件画稿和模型，展示1550年至1800年欧洲建筑天花板装饰的演变历程。
天花板最初是作为绘画展室的建筑构成部分，而非供艺术家进行创作的「画布」。17世纪，巴洛克艺术家在天花板上绘制人物和场景，通过视觉错觉提高空间拉伸感。19世纪，天花板成为新古典主义建筑几何结构和理想形式的重要组成元素。
部分展品
《欧若拉和阿波罗习作》（Studies of Aurora and Apollo），Pietro Fancelli，1794年
《欧若拉迎接黎明到来》（Aurora Heralding the Arrival of the Morning Sun），François Boucher，1765年
《圣史蒂芬遭石刑》（The Stoning of Saint Stephen），Johann Georg Dieffenbrunner，1754年
《圣彼得墓前的朝圣者》（Worshippers at the Tomb of Saint Peter），Matthäus Günther，1740/1741年
《圣约瑟夫和圣子》（Saint Joseph and the Christ Child），Domenico Maria Viani，1690年
《一名男子的背面》（A Man Seen from Behind），Taddeo Zuccaro，约1555年
《帕里斯的评判》（Judgment of Paris），Jacob de Wit
《天花板草图：戴安娜和死去的恩底弥翁，帕里斯的评判，阿多尼斯之死》（Modello for a Ceiling: Diana and the Dead Endymion, the Judgment of Paris, and the Death of Adonis），Nicolas Poussin
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