花卉是经久不衰的艺术题材。艺术家感受、思索、探讨与再造自然，不仅是重现其外形、颜色、质地，也在花叶翻转、茎梗摇曳的动态之间，捕捉动人的生机。正如文徵明《花卉册》中所言：「大抵古人写生在有意无意之间。故有一种生色。……援笔时亦觉意趣自来。」
本次展览汇集明清时期花卉相关的7件绘画与工艺作品，呈现艺术家运用媒材和技术在无机中蕴化出的盎然生意，以及通过妙笔天工的布排营造出的韵味横生的「意趣」。
部分展品
《花卉册》册页，文徵明，明代
本册花卉画强调粗细、浓淡的笔法对比。花卉多半仔细勾画线条，或以墨色混合设色点染，用色清雅。背景树石则以不使用轮廓线的没骨法为主。
金叶玉卉水仙盆景，清代，18世纪
本件盆景以青玉为盆，盆内植有两丛水仙，旁侧点缀一小竹枝，并以蓝色珐琅铺地，金色叶片婀娜修长，花瓣以白玉雕成，套入青玉的管状花萼中，以鎏金花蕊与金线固定，呈现清雅空灵的神韵。
玉萱花花插，清代
本件花插以一整块带赭黄色斑的玉料雕成，主体为两朵半开的折枝萱花。工匠巧妙运用玉石赭色的部位，雕成含苞花、菊花、草叶与螳螂，使整体更显灵动生趣。
犀角雕玉兰花式杯，明代晚期
本件犀角杯以一朵硕大的木兰花为杯身，周围以小木兰花与枝条的高浮雕作装饰。与外层高浮雕的繁丽相比，杯体花瓣刀法较浅，宛如淡雅的背景，既呼应主题，又为作品增添层次。
焦月砚，黄任铭，清代
匠师以圆月为砚池，再以整株蕉树与一抹浮云相配，营造出空灵清远的景致。蕉叶或折或展，姿态各异，方向错落，尽显蕉树蓬勃生气，轻云则引人联想到晚风拂动，增添层次与动感。
铜胎画珐琅荷叶式盒，清乾隆时期
盒身模仿不规则的莲叶形，绘以细致的叶脉纹理。盖面纹饰的构图柔和流畅，莲花、慈姑与细长枝叶姿态各异，摇曳生姿，展现出动态真实之美。
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