本次展览将展出日本当代艺术家杉本博司以「本歌取」手法创作的一系列作品，涵盖摄影、书法、工艺、建筑等类别，展现他构建的古典与现代交融的艺术世界，深入解读其创作理念。「本歌取」展最先在日本西部城市姬路举办，此次转移到东京展出，因而展名带有「东下」，寓意「向东之旅」。
「本歌取」原本是日本和歌的一种创作手法，通过对著名古典和歌（本歌）的引用、再诠释，创作出新的和歌。杉本博司认为「本歌取」不仅仅是一种创作技巧，更可视为一种文化发展形式，日本文化的传统正是通过「本歌取」孕育而成，即继承上一代人的精神和情感，在此基础上注入新的时代精神，从而不断延续、更新、发展。
杉本博司将他从日本文化中提取的「本歌取」概念与马塞尔·杜尚的「现成品」概念相融合，提出自己的「本歌取」创作方法论——将东西方文化中的传统艺术以及自然、日常生活作为「本歌」，重新赋予其新的语境与意义，从而构造出新的带有独创性的作品。通过这种创作方式，杉本博司不断深入探索时间的概念、人类的知觉、意识的起源等问题。
本次展览将呈现多件杉本博司「本歌取」的代表性作品，如以中国宋代画家牧谿水墨画为灵感的摄影作品《加州秃鹰》、将自己的「海景」摄影照片与镰仓时代的舍利残件相结合的《时间之矢》等。
杉本博司将「展览」也视为创作的一环，因而此次展览在姬路市「本歌取」展的基础上，加入诸多最新创作，以形成新的意义系统。最值得注意的一件新作为《富士山图屏风》，这件作品以葛饰北斋的《富岳三十六景 凯风快晴》为「本歌」，展现旅人前往东部途中所见的富士山景色，以此呼应「向东之旅」的主题。其他新作还包括在暗室中用毛笔蘸显影剂在相纸上书写而成的「Brush Impression」系列。
《富士山图屏风》，杉本博司，2023年
此外，杉本博司会在展览中有意识地并置他自己的创作和他提取为「本歌」的对象，以古典和现代的交错、共鸣，启发步入展厅的观者的思考。本次展览也将并列展出多件古典艺术品，包括室町时代绘制的《法师物语绘卷》等。
提示：展览分为前期（9月16日-10月15日）和后期（10月17日-11月12日），前后展期部分展品将有更换。
部分展品
《加州秃鹰》，杉本博司，1994年
《扭曲的宇宙观》，杉本博司，2010年
《时间之矢》，杉本博司，1987年
《上帝看不见的手：地中海》，杉本博司，1989年至今
《Brush Impression 0625「火」》，杉本博司，2023年
《相模湾，江之浦》，杉本博司，2021年1月1日
《法师物语绘卷》局部，15世纪，小田原文化财团收藏
展览海报
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