北境之光：馆藏斯堪的纳维亚与荷兰绘画

奥赛博物馆的春季小特展----北境之光 ，聚焦19世纪北欧艺术，5楼41室 庆祝成立40周年的“焦点收藏”系列之一，从奥赛博物馆选出一批斯堪的纳维亚（主要是瑞典、丹麦、挪威）的素描、水彩、粉彩和混合技法作品，突显北欧绘画的独特“北方之光”（Lumière du nord） 展览一边是象征主义（symboliste）景观的梦幻、精神性与对自然的崇高敬畏，另一边是亲密家居场景（scènes domestiques）的温暖、日常与光影诗意。北欧的“光”不同于地中海的明亮阳光，阴影与反射中营造出介于现实与梦幻之间的氛围 每件作品都配以详细说明，帮助观众理解技法、历史语境与情感内涵 卡尔·约翰·福斯贝里（Carl Johan Forsberg，1867-1938），瑞典象征主义重要人物，生前不愿轻易出售作品，因此其名声相对局限。此次展览突出他的《Pax》（1905）作为封面担当，完美诠释了北欧象征主义对自然的敬畏与内在平静 菲利普·斯米特（Philippe Smit，1886-1948，荷兰艺术家），斯米特生前作品几乎全被美国收藏家西奥多·皮特凯恩（Theodore Pitcairn，1893-1973）一人购藏，导致其公众知名度极低。近似梵高，色彩丰富而梦幻 安德斯·佐恩（Anders Zorn，1860-1920，瑞典），以肖像与水彩技法著称，作品流畅而富有光影幻觉。施瓦茨小姐们在画画这幅很 C 位 卡尔·拉尔松（Carl Larsson，1853-1919，瑞典），代表“光明北方”的另一面：家庭亲密、光线在室内反射的诗意 佩德尔·塞韦林·克罗耶（Peder Severin Krøyer，1851-1909，丹麦），北欧夏日光线与社交场景 展览有个隐线——如何通过收购重写艺术史，让边缘声音（如福斯贝里、斯米特）获得应有位置