1876年，浮世绘艺术家小林清亲（1847-1915）开始在浮世绘版画中融入西方油画的光影表现手法，并借鉴石版画和铜版画的技法，用以表现东京的近代城市风貌。晨曦、日暮、夜灯、雨霭……小林清亲的作品巧妙捕捉到光影的变幻，形成了别具一格的「光线画」，发表后风靡一时，并为井上安治、小仓柳村等画师所效仿。
虽然描绘东京风光的光线画仅持续流行了五年，小林清亲以外的创作者也都默默无闻，但光线画的出现为日本木刻版画的发展带来新的可能，值得人们重新了解与研究。
《两国花火之图》，小林清亲，后期展品，浮世绘·太田纪念美术馆藏
此次展览将汇集小林清亲及其追随者井上安治、小仓柳村的约200幅画作，呈现「光线画」的全貌，带领观者感受木刻版画独有的光影韵味，并了解三位艺术家的生平经历。
提示：展览分为前期（11月1日-11月23日）和后期（11月26日-12月18日），前后展品将全部更换。
部分展品
《江户桥夕暮富士》，小林清亲，前期展品，浮世绘·太田纪念美术馆藏
小林清亲和月冈芳年、丰原国周并称「明治浮世绘三杰」，也被誉为「日本最后的浮世绘师」。小林清亲虽在1876年以光线画崭露头角，但1881年后他开始转换创作方向，主要绘制回归江户时期浮世绘传统的风景画与历史画，以及与时事密切相关的讽刺画、战争画。
《川口善光寺雨晴》，小林清亲，前期展品，浮世绘·太田纪念美术馆藏
《大川岸一之桥远景》，小林清亲，后期展品，浮世绘·太田纪念美术馆藏
《佃岛雨晴》，小林清亲，后期展品，私人收藏
《浅草桥夕景》，井上安治，前期展品，私人收藏
井上安治（1864-1889）是小林清亲的门生，在1881年老师转换方向后，仍继续从事光线画的创作，直至1889年因病去世，年仅25岁。此外，井上安治在1884年改画号为「井上探景」后，也尝试创作开化绘、教训绘、时局绘等其他类别的浮世绘，但这些作品的评价均不及他的光线画。
《银座商店夜景》，井上安治，后期展品，浮世绘·太田纪念美术馆藏
《汤岛之景》，小仓柳村，前期展品，浮世绘·太田纪念美术馆藏
小仓柳村曾在1880至1881年间模仿小林清亲的画风，制作了一批光线画，目前仅有9幅作品存世。他最著名的作品是这幅《汤岛之景》，描绘了两位男性在高坡上赏月的场景，画面气氛静谧平和。
《御茶水之景》，小仓柳村，后期展品，私人收藏
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