「MOMAT 藏品展」是东京国立近代美术馆（MOMAT）的常设展项，每个展期会从逾1.3万件馆藏作品中遴选约200件展出，按主题和时间顺序陈列在12个展厅内，呈现19世纪末至今的日本近现代美术潮流。
4楼第1展厅通常展示以日本文化财产为中心的重要馆藏，本次展览为迎接 MOMAT 成立70周年，主要呈现开馆第一年的收藏作品，包括土田麦仙《舞妓林泉》、安井曾太郎《金蓉》（右图）等。
第2至第5展厅聚焦1900年代至1940年代的画作与思潮。第2展厅探讨1907年被定为日本现代艺术开端的缘由及其对美术馆收藏方向的影响；第3展厅题为「发现自己 发现他人」，展出岸田刘生、中村彝、梅原龙三朗等人的自画像与人物像；第4展厅呈现德国表现主义艺术家 Max Pechstein 的1921年版画集《我们的父》；第5展厅围绕「儿童的‘发现’」，解析艺术家如何通过儿童题材及梦境、涂鸦等手法寻求新的艺术表达。
《月和花》，古贺春江，1926年
3楼第6至第8展厅汇集1940年代至1960年代的作品：第6展厅主题为战争时期的日本画；第7、8展厅的共同主题为「白色漫画 黑色漫画」。这一标题出自日本美术评论家泷口修造的同名文章，「白色漫画」指满足大众需求的新闻漫画，「黑色漫画」指具有社会批判力量的讽刺绘画，展览将探究绘画与漫画的异同，以及文艺与社会的关系。此外第9展厅介绍日本摄影师乡津雅夫的《哈利酒吧》系列。
第10展厅举行一年一度的「美术馆春日祭」，以樱花题材为核心，展出表现春日景色的画作、陶瓷器、漆器、染织品等，重要作品包括川合玉堂《晚春屏风》、迹见玉枝《樱花图卷》和菊池芳文《小雨中的吉野》。迹见玉枝的《樱花图卷》共有25幅画作，描绘了垂枝樱、郁金樱、大岛樱等超过40种樱花。
2楼第11、12展厅以「生命的形式」为题，陈列1970年代至今的作品。这些作品用各种媒介表现植物、水（海）、人类及人类的活动，试图深入研究人与身边环境关系的本质，揭示艺术作品的力量离不开物质材料的支撑。
部分展品
《晚春屏风》（左屏），川合玉堂，1916年，日本重要文化财产
《舞妓林泉》，土田麦仙，1924年
《落叶》，黑田清辉，1891年
《持支腕杖的自画像》，椿贞雄，1917年
《丽子肖像（丽子五岁之像）》，岸田刘生，1918年
《女人（B）》，间所纱织，1955年
《愤怒之海》，池田龙雄，1953年
《树之爱》，池村玲子，2007年
《哈利酒吧，1976年7月》，乡津雅夫，1976年
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