1872年11月13日清晨，克劳德·莫奈持笔画下了法国勒阿弗尔港口的日出景色：明亮的橙色太阳是画面的视觉中心，为天空染上一层温暖的朝霞，波光粼粼的海面上行驶着几艘小船，远景中的起重机、烟囱和桅杆沐浴在秋日朦胧的薄雾中。这幅《印象·日出》被誉为印象派艺术的代表作，「印象派」一名也正是来源于此。
为了纪念《印象·日出》诞生150周年，德国巴贝里尼博物馆联合法国玛摩丹美术馆共同策划本次展览，共汇聚约130件展品，涵盖绘画、版画、雕塑、手稿和书籍等类别，探索「太阳」在欧洲艺术史上扮演的重要角色。
《印象·日出》（Impression, Sunrise），克劳德·莫奈，1872年，2月25日至4月23日展出 
在人类文明的早期，太阳被视为神明力量的象征，从古埃及、古希腊到古罗马，诸多古代文明都有着关于「太阳神」的传说。进入中世纪后，随着一神教的流行，太阳的地位也发生了变化——它不再是创造者，而是被「上帝」创造出来的，很少能够出现在艺术作品中。
文艺复兴时期，以太阳神话为主题的艺术作品再度涌现，但太阳本身已经失去神性，更多用于象征君主的权力，例如法国的「太阳王」路易十四就用太阳神阿波罗的图画装饰凡尔赛宫的房间。一些艺术作品也开始描绘天文学家的形象，体现出哥白尼「日心说」的影响。
同样在文艺复兴时期，风景画开始在欧洲艺术中占据重要地位，日出、日落以及沐浴在阳光下的自然场景，成为一代又一代风景画家无尽的灵感之源。而当莫奈的《印象·日出》宣告印象派的诞生时，欧洲现代艺术也拉开帷幕，从印象派到点彩派，从野兽派到立体派，艺术家们以各种大胆的尝试，拓展了太阳在艺术中的表现形式与意义内涵。
部分展品
《法厄同的陨落》（The Fall of Phaëthon），鲁本斯，1604-1605年
《白天的寓言》（The Day），约阿希姆·冯·桑德拉特，1643年
《莫特莱克露台》（Mortlake Terrace），威廉·特纳，1827年
《夕阳下的柳树丛》（Willow Bushes under a Setting Sun），卡斯帕·弗里德里希，1832-1835年
《勒阿弗尔，海边的太阳》（Le Havre: Sunset on the Sea），欧仁·布丹，1885年
《日落的港口》（The Port at Sunset），保罗·希涅克，1892年
《日落，橙色的天空》（Sunset, Orange Sky），费利克斯·瓦洛东，1910年
《红日》（Red Sun），亚瑟·达夫，1935年
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