本次展览将展出院藏古代山水画作品逾70件，作者均为明清时期的广东画家或者寓居广东的画家，借此梳理明清以来广东山水画风的演变，呈现其中包含的地域特点。
第一部分：意会古人
传统中国画家注重临摹。明清以降，尤其是乾嘉之后，得益于经济繁荣，广东书画收藏之风盛行，与江南和中原的文化交流也日益密切，这对书画创作影响至深。这一时期的粤人山水画，不仅反映了意会古人、借鉴时人、直抒己见的创作方式，还体现了当时的收藏风尚与审美趣味。
《青山翠杉》，梁枢 
《秋山观瀑图》，高俨
《山水》，黄培芳
第二部分：写景写情
「外师造化，中得心源」是传统绘画创作理论的重要命题。从清代开始，广东画家笔下的山水，不仅可见葱郁湿润的岭南山水滋养的痕迹，还记录了广东的乡土景物，诸如养成八景、罗浮山、镇海楼、木棉花等。画家们开始探索高度提炼和状物言情的笔墨语言，广东山水画的风格由此建立。
《罗浮山水图》，戴熊
《竹湾图》，谢兰生
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