江户时代的京都画坛有传统的京狩野派和土佐派，池大雅和与谢芜村的文人画、近年引发热潮的伊藤若冲和曾我萧白等，每个流派具有自身的独特风格，是一个「群雄割据」的时期。这样的局面因圆山派之鼻祖圆山应举（Maruyama Okyo）的出现为之一变，并对四条派之祖吴春（Goshun）产生影响，二者合称「圆山四条派」，在明治维新以后成为京都画坛的主流。
圆山应举擅长的写实画无需对绘画题材的解释，其精密的笔法能让鉴赏者只需用眼观看就能获得乐趣，获得了广范围人士的接纳，引得京都画家争相效仿，门人聚集，最终形成了「圆山派」。
《牡丹孔雀图》，明和八年（1771年），圆山应举，京都相国寺藏（京都展限定展品、半期展品）
《写生图卷（乙卷）》（局部），明和八年~安永元年（1771年~1772年），圆山应举，株式会社千总藏（东京展：前期展示、京都展：半期展示）
《写生图卷（甲卷）》（局部），明和八年~安永元年（1771年~1772年），圆山应举，株式会社千总藏（东京展：后期展示、京都展：半期展示）
最早师从与谢芜村的吴春在老师逝世后学习圆山应举，在后者的写实画风上增添了与谢芜村文人画的潇洒，因吴春的住地被称为「四条派」。
从圆山应举和吴春为始的圆山四条派门下，涌现了竹内栖凤（Seiho Takeuchi）、菊池芳文（Hobun Kikuchi）、山元春举（Shunkyo Yamamoto）、今尾景年（Keinen Imao）、上村松园（Uemura Shoen）等近代京都画坛的领导者，他们活跃在日本的国家展览会，将圆山四条派之名推广到各地，同时致力于学校中的艺术教育，培养新一代的人才。
本展回顾江户时代到二战前的圆山四条派的形成与发展，同时呈现日本美术史上具有重要地位的京都画坛的一个侧面。
展览在东京与京都两地先后举办，两地都有各自展场限定的特殊展品。京都展分为前期11月2日～11月24日与后期11月26日～12月15日的两段，前后展品会有更换。
《蔷薇蝶狗子图》，宽政后期左右（c.1794年~1799年），长泽芦雪，爱知县美术馆藏（木村定三藏品）（东京展：前期展示、京都展：半期展示）
《猛虎图》（右面），1890年，岸竹堂，株式会社千总藏（东京展：前期展品、京都展：半期展品）
《狗子图》，安永七年（1778年），圆山应举，敦贺市立博物馆藏（东京展：后期展品、京都展：半期展示）
《松下孔雀图》（共十六面中的4面），宽政七年（1795年），圆山应举，兵库县大乘寺藏（京都展限定展品）
《郭子仪图》（共十六面中的4面），圆山应举，兵库县大乘寺藏（京都展限定展品）
《小雨降吉野》（左面），大正三年（1914年），菊池芳文，东京国立近代美术馆藏（京都展限定展品）
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