张大千（1899-1983）是20世纪最具代表性的中国画艺术家之一，其艺术风格的建构根植于深厚的「传统性」。他耗费大量时间临摹研习古人作品，从石涛到八大山人、陈洪绶、徐渭，广涉明清宋元诸家，后又于敦煌临摹壁画，不断通过临摹传统来重构与精进书画水平，为其个人风格的探索打下基础。
本次展览以重庆中国三峡博物馆和四川博物院藏张大千书画为基础，聚焦其书画艺术中的「传统性」。展览分为两期，共计展示近60件（套）书画，包括张大千20世纪30至40年代创作的山水、人物和花鸟作品，及其恩师和亲友的作品，体现张大千书画艺术早期和中期的典型风格与师承脉络。
展览分为4个单元，「师承与影响」呈现张大千恩师曾熙、李瑞清和张大千二哥张善孖的书画作品，阐释他艺术道路的师承与所受的影响。「师古人与师造化」通过张大千不同时期摹古和写生的作品，呈现他对不同题材的多元探索，内容涵盖临摹石涛风格的山水、黄山和宝积寺山水、早期高士与仕女人物，以及泼彩荷花与走兽等。
「我与敦煌」聚焦四川博物院藏张大千临摹的敦煌壁画盛唐飞天图、盛唐菩萨头像和晚唐十一面观音像图等。「敦煌之后」展示张大千敦煌求艺后转变风格的作品，这些作品不仅线条勾勒遒劲奔放，也更加注重视觉效果上的装饰性，广泛使用复笔重彩，物象庄严华美，雍容大气。
部分展品
《猛虎啸落日图》轴，张善孖绘，张大千题，1931年
仿石涛《嫩寒清霭图》轴，张大千，1945年
《牡丹花图》轴，张大千，民国
《双猿图》轴，张大千，1945年
盛唐菩萨头像横幅，张大千临摹，民国
张大千绘《金城玉女图》石刻拓片，民国
《斗草图》轴，张大千，1947年
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