「MOMAT 藏品展」是东京国立近代美术馆（MOMAT）的常设展项，每个展期会从逾1.3万件馆藏作品中遴选约200件展出，按主题和时间顺序陈列在12个展厅内，呈现19世纪末至今的日本近现代美术潮流。
第1至第4展厅从多个角度呼应美术馆当前的特展「重要文化财产的秘密」。第1展厅为「名品厅」，此次针对重要文化财产作品（简称「重文」）大多出自男性艺术家之手的情形，有意识地展出相同人数的男女艺术家的作品，鼓励观者思考艺术创作与批评中的性别问题。右图为日本女画家上村松园的《雪》。
第2展厅将呈现「重文」艺术家的其他作品，一方面帮助观者深入了解这些艺术家的创作，一方面通过探询为什么艺术家更有名或更受重视的作品没有入选「重文」，揭示「重文」的评判标准与局限性。第3、第4展厅为「重文」艺术家个案研究，前者主要介绍荻原守卫的雕塑系列《女》，后者讲述今村紫红创作「重文」作品《热国之卷》的故事。
《树间秋色》，下村观山，1907年
第5展厅首次展出美术馆新购藏的保罗·克利画作《黄色的思考》。保罗·克利（Paul Klee，1879-1940）是瑞士裔德国画家，画风受到超现实主义、立体主义和表现主义的影响，呈现出幽默和怪诞的特点。《黄色的思考》创作于1937年，抽象符号与具象人物的组合体现出克利晚期的典型画风。这是该画作时隔40年来首次出现在公众视野，美术馆收藏的其他14幅克利画作也将一同展出。
第6至第9展厅着眼于1940年代至1980年代的日本艺术：第6展厅陈列与战争有关的绘画；第7展厅回顾美术馆早期举办的重要展览「抽象与幻想：如何理解非写实绘画」；第8展厅介绍曾在美术馆举办过个展的日本当代艺术家；第9展厅展出日本当代摄影师奈良原一高的《欧洲·静止的时间》系列。
第10展厅举行一年一度的「美术馆春季艺术节」，展出与樱花有关的画作、工艺品等。第11、12展厅的共同主题为「更新的现代」，展示美术馆自2000年以来的收藏作品。展品可分为两大类，一类是扩展了绘画和雕塑的主题和形式的作品，一类是对近现代历史及当代社会持批判视角的作品。
部分展品
《白色和绿色的蜀葵：佩德纳尔山的景色》，Georgia O'Keeffe，1937年
《黄色的思考》，Paul Klee，1937年
《命运》，青木繁，1904年
《月和花》，古贺春江，1926年
《观星的女性》，太田听雨，1936年
「女」，荻原守卫，1910年
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