本次展览共展出中国艺术家卢治平和比利时女性艺术家英格里德·勒登特（Ingrid Ledent）近年来最新创作的版画及装置作品逾170件。展览既是对两位艺术家重要作品的集中梳理，也借由相对完整的作品系列展开比较研究，一窥创作历程及艺术突破的异同。
英格里德·勒登特1955年出生于比利时布拉斯哈特，她擅长石版画创作，并有着独特的创作形式——放大观察皮肤及其肌理，通过复制、拼贴的手法呈现肌体的微妙变化，以此探索、表现时间的流逝和重复。此外英格里德也将传统印刷技术与计算机印刷、视频、音频相结合，延展出装置、影像等多媒体作品。
《意识之流B》，英格里德·勒登特，石版画，2014年
卢治平1947年出生于上海，是版画艺术在中国的倡行者之一。「瓶」是卢治平作品标志性的视觉符号，借由这个简明包容的物象，他以「灰」和「湿润」两个关键词注解传统水墨画世界，对云霞、山川、花草等纹样进行拼贴、错位处理，开创了一种特立独行的新古典主义风格。
《浅入诗径系列-晚来风》，卢治平，丝网版画，2020年
尽管英格里德与卢治平来自不同的教育环境和文化背景，具有不同的个人风格，但他们的作品都呈现出对传统版画领域的创新突破，传达出对时间和再现性的思考。两位艺术家也在此次展览中相互交流、借鉴，如英格里德使用中国宣纸制作了一件装置作品，而卢治平则尝试创作了风格更加克制抽象的作品。
部分展品
《意识之流C》，英格里德·勒登特，石版画，2014年
《时间的断层D》，英格里德·勒登特，石版画与数码版画，2008年
《熵 I》，英格里德·勒登特，石版画与数码版画，2013年
《江南格律-河梦之五》，卢治平，丝网版画，2021年
《立春》，卢治平
《面壁，红之二》，卢治平
展览海报
© iDaily Media 版权所有，未经授权禁止使用。
