1934年出生的画家王守英，回顾八十寒暑的人生岁月，以「静观自然」为自己的艺术生涯下了注脚。持守具象绘画的王守英，个人创作语汇极为鲜明，透析层叠的优雅色调、迷蒙温润的交错光影、交融渗透的空间对应，被视为台湾抒情印象绘画极具代表性的重要画家。
上世纪70年代中期，面对现代艺术形式主义的冲击，王守英与他的画家好友组成「具象画会」。他们重拾日治时期前辈画家所遵行的信念，四处旅行写生，以实地观察本乡本土的山川风物，作为抒发主观意念的艺术实践。
然而，王守英的「具象」不在强调客观真实的再现，也与印象派对光的物理性分析有所区隔，而是消化现代主义绘画观念与形式探索，在具象的基础上掌握造形的简约与变化，呈现出纯粹的内在感受。这些努力让王守英树立起另一种典范形式。
北宋理学家程颢《秋日偶成》一诗中的佳句「万物静观皆自得，四时佳兴与人同」，道尽超脱世俗烦嚣与自然同工的生命观。观看王守英的作品，不必言语的辩证，只需眼、意、心的感应联动，总会让人有所感悟。以此对照王守英数十年绘画创作中一贯的宁静真诚，实在再适切不过。
本展展出王守英先生70年代迄今的近60件作品，无论是密林、山峦、水滨，院落、盆花、静物，这些再寻常不过的景物，总透出那一贯的静谧、恬淡的创作理路，是一种让观者得以置身于画面中的温润与触感，仿佛与画家一同呼吸著自然的香气。
© iDaily Media 版权所有，未经授权禁止使用。
