胡安·米罗（Joan Miró，1893-1983）作为与毕加索和达利齐名的20世纪西班牙艺术家，至今仍享有全球性的盛誉。他的创作风格经历了从野兽派、现实主义到超现实主义的变迁，以强烈的色彩、想象力和诗意著称。
鲜为人知的是，米罗独具个性的创作活动背后其实有着对日本文化的深厚造诣。米罗自幼对日本就充满憧憬与向往，《亨利克·克里斯托夫·里卡尔的肖像》等早期画作体现出他对浮世绘的兴趣。1920年米罗从巴塞罗那移居巴黎，开始寻找独特的表达风格，追求「与材料的对话」、「绘画与写作的融合」，这些理念的生成也离不开日本美学的影响。
第二次世界大战后，米罗开始拓展新的创作领域，包括与熟悉日本文化的西班牙陶艺家 Josep Llorens Artigas 共同制作陶器。1966年米罗首次访问日本后，开始在作品中大量使用厚重、猛烈和有动势的黑色线条，显示出日本书法和水墨画对他的启发。
本次展览以「米罗：梦想日本」为题，汇集约140件作品及相关资料，包括米罗的早期画作与代表作、米罗画室内的日本民艺品、反映他与日本艺术评论家泷口修造交流的书信等，呈现米罗的艺术语言与创作历程的发展，以及他与日本的深厚联系。
部分展品
《亨利克·克里斯托夫·里卡尔的肖像》，Joan Miró，1917年，现代艺术博物馆藏
《休拉纳村》，Joan Miró，1917年，吉野石膏藏品（山形美术馆代管）
《花与蝶》，Joan Miró，1922-1923年，横滨美术馆藏
《烧毁的森林中的人物构图》，Joan Miró，1931年，胡安·米罗美术馆藏
《绘画（蜗牛、女人、花、星）》，Joan Miró，1934年，索菲娅王后国家艺术中心博物馆藏
《在哥特教堂听管风琴演奏的舞者》，Joan Miró，1945年，福冈市美术馆藏
《绘画》，Joan Miró，1966年，皮拉尔与米罗基金会藏
花瓶，Joan Miró、Josep Llorens Artigas，1946年，私人收藏
卷轴，Joan Miró，1956年，町田市立国际版画美术馆藏
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