本次展览首次同时聚焦印象派画家雷诺阿与后印象派画家塞尚，共展出来自法国橘园美术馆及奥赛博物馆的52件画作，涵盖肖像画、静物画、风景画等题材。展览旨在呈现塞尚和雷诺阿之间的友谊，揭示两人艺术风格上的异同，以及他们对现代艺术的深刻影响。
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir，1841-1919）的作品用色和谐，笔触细腻，确立了他在印象派运动中的关键地位；保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839-1906）的构图严谨，富有几何美感，为20世纪的现代艺术运动特别是立体主义奠定基础。
尽管创作风格不同，但自1860年代在巴黎结缘，塞尚和雷诺阿建立了深厚的友谊，他们相互欣赏，并在艺术创作上持续展开对话、交流——风景、静物、肖像、裸体以及沐浴中的女性都是两位画家一致探索、实验的题材领域。对模特和自然的观察，加上对永恒本质的渴望，使他们的作品都体现出一种「古典现代性」（classical modernity）。
塞尚和雷诺阿的艺术探索更影响了新一代的画家，如西班牙艺术家巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso，1881-1973）。本次展览最后也将特别呈现2幅毕加索的作品，讲述他从塞尚作品中得到启发，开创立体画派，以及他从雷诺阿的裸女作品中汲取灵感，创作出大沐浴者画作系列。
部分展品
《弹钢琴的女孩》，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿，约1892年，橘园美术馆藏
《塞尚夫人的肖像》，保罗·塞尚，1885-1895年，橘园美术馆藏
《风景中的裸女》，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿，1883年，橘园美术馆藏
《三浴女》，保罗·塞尚，1874-1875年，奥赛博物馆藏
《英国梨树》，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿，约1873年，奥赛博物馆藏
《红色岩石》，保罗·塞尚，约1895-1900年，橘园美术馆藏
《花瓶里的花》，皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿，1898年，橘园美术馆藏
《蓝色花瓶》，保罗·塞尚，1889-1890年，奥赛博物馆藏
《装饰稻草的罐子、糖罐和苹果》，保罗·塞尚，1890-1894年，橘园美术馆藏
展览海报
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