勒·柯布西耶（Le Corbusier，1887-1965）是20世纪最重要的建筑设计师之一，被誉为「功能主义建筑之父」。少为人知的是，他还是一位艺术家，一生中创作了诸多画作。本次展览将呈现日本大成建设公司收藏的约130件画作，包括油画、素描及拼贴画作，展现勒·柯布西耶作为艺术家的一面。
1917年勒·柯布西耶离开祖国瑞士，定居巴黎，与法国画家阿梅德·奥占芳（Amédée Ozenfant）共同倡导名为「纯粹主义（Purism）」的艺术运动。这一运动试图超越立体主义，在几何表达中寻找与机械时代工业产品共通的理性。
1920年代后期，勒·柯布西耶频频前往法国南部滨海地区度假，受当地氛围的感染，他开始摆脱冰冷理性的纯粹主义，转而将沙滩上的石头、贝壳、树根的有机形状融入到自己的画作中，画风带有超现实主义的色彩。与此同时柯布西耶也开始将女性形象作为主要创作题材，重点放在女性身体曲线的描绘上，并尝试大胆的变形。
《Léa》，勒·柯布西耶，1931年
在第二次世界大战期间，勒·柯布西耶暂时关闭了他的建筑事务所，专注于绘画创作，由此催生了他后期作品中反复出现的意象主题——公牛、长着翅膀的独角兽、张开的手等。这些主题不仅在油画中得到充分表现，也在版画和拼贴画中得到发展。
本次展览汇集勒·柯布西耶纯粹主义时期的《小提琴与小提琴盒》，带有超现实主义色彩的《Léa》，二战以后的《公牛XVIII》《有女子的构图》，以及诗画集《直角的诗》等，全面追溯柯布西耶绘画的创作历程。
部分展品
《小提琴与小提琴盒》，勒·柯布西耶，1920年
《公牛XVIII》，勒·柯布西耶，1959年
《奇妙的鸟和公牛》，勒·柯布西耶，1957年
《有女子的构图》，勒·柯布西耶，1952年
《构图》，勒·柯布西耶，1951年
《昌迪加尔》，勒·柯布西耶，1951年
《直角的诗》封面，勒·柯布西耶，1955年
《行列》，勒·柯布西耶，1962年
展览海报
© iDaily Media 版权所有，未经授权禁止使用。
