「宝格丽万花筒：色彩・文化・工艺」是宝格丽（BVLGARI）近10年来在日本举办的首个展览，亦是其迄今在日本举办的最大规模展览，汇集约350件古董珠宝、当代创作与档案资料，追溯宝格丽从1884年创立至今的历史，彰显品牌精湛的珠宝工艺与卓越的色彩美学造诣。
宝格丽的历史与其对彩色宝石的运用密不可分。20世纪初，高级珠宝多以铂金钻石衬托单一彩色宝石，珠宝配色有限且单调。1950年代，宝格丽开创性地将黄金与蓝宝石、红宝石、祖母绿与钻石相组合，赋予珠宝更强的色彩张力，并发掘曾被视为「半宝石」的紫水晶、黄水晶、绿松石等宝石的美学潜力，通过弧面切割凸显宝石浓郁的色彩。这种大胆而绚丽的宝石色彩运用成为宝格丽风格的鲜明特征，时至今日，也依然是品牌高级珠宝的重要灵感源泉。
本次展览以三个篇章揭示宝格丽的色彩美学精髓。第一章「色彩的科学」展现宝格丽如何基于色彩理论巧妙组合彩色宝石，呈现极具感染力的色彩效果——一件约1940年的手镯镶嵌色调相近的黄水晶，浓郁的橙色光芒令人想起罗马的落日余晖；一件1950年代的手镯以钻石花瓣衬托中央弧面切割蓝宝石的浓郁色泽，镯身两侧则环镶红宝石，创造强烈的色彩对比；一组1968年的项链和耳环套装交替组合祖母绿、紫水晶、绿松石和钻石，营造出更为明快俏丽的视觉效果。
第二章「色彩的象征性」深入探讨色彩的文化和象征意义，展示宝格丽如何通过色彩选择来传达意义和情感。这一章节的展品包括以「灵蛇」为主题元素的 Serpenti 项链，珍稀的玉石首饰，最引人注目的是一件1961年的祖母绿项链，镶嵌7颗总重118.46克拉的枕形切割哥伦比亚祖母绿，色泽浓郁饱和，在璀璨钻石的衬托下愈发醒目。这件项链曾由意大利女演员 Monica Vitti、Gina Lollobrigida 等名人佩戴，被誉为「七大奇迹」。
最后一章「光的力量」聚焦光在人们感知色彩的过程中的作用，呈现宝格丽如何以出色的金属工艺、宝石切割及镶嵌工艺，打造光彩夺目的珠宝珠宝。这一章压轴之作为一件 Serpenti 晚宴包，包身以三色金打造并錾刻出灵蛇图腾，生动再现蛇鳞的质感与纹理，彰显宝格丽的金工造诣。最后亮相的是一件长项链，几何方形链环交替镶嵌红宝石、紫水晶、黄水晶、托帕石、绿松石及祖母绿圆珠，垂坠一颗127.35克拉心形雕花祖母绿成为华丽点睛，完美诠释宝格丽万花筒般瑰丽多彩的色彩美学。
展览还特别以2件宝格丽典藏作品彰显意大利与日本之间的深厚渊源，致敬两国对精湛工艺的共同追求及对美的永恒热爱——一件 Temple 镇纸设计灵感来自古罗马神殿，青金石打造的立柱支撑起点缀钻石的黄金三角楣，营造出富丽恢弘的气势；另一件胸针以日本「富士山」为主题，运用金雕、彩绘珐琅、钻石镶嵌等工艺，塑造出透过古树观赏到的富士山全貌，颇具东方艺术特色。
部分展出作品
手镯，约1940年
运用黄金和铂金制作，镶嵌黄水晶和钻石。
手镯，1954-1955年
运用黄金和铂金制作，镶嵌红宝石、蓝宝石和钻石。
Bib 项链，1968年
运用黄金和铂金制作，镶嵌祖母绿、紫水晶、绿松石和钻石。
Serpenti 项链，约1970年
运用黄金制作，镶嵌祖母绿和钻石，绘有红黑珐琅。
项链，1961年
运用铂金制作，镶嵌7颗总重118.46克拉的枕形切割哥伦比亚祖母绿，镶嵌钻石。
Serpenti 晚装包，约1978年
运用黄金、玫瑰金及绿金制作，镶嵌钻石，搭配丝绳系带。
长项链，约1969年
运用黄金制作，主石为一颗127.35克拉的心形雕花祖母绿，镶嵌红宝石、紫水晶、黄水晶、托帕石、绿松石及祖母绿圆珠，点缀钻石，可转换为2条手链和1条短项链。
Temple 镇纸，约1977年
运用黄金制作，镶嵌青金石、缟玛瑙和钻石。
「富士山」胸针，约1972年
运用黄金制作，镶嵌珍珠母贝，点缀圆形切割钻石，绘有彩色珐琅。
展览海报
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