中国嘉德2022年秋季拍卖会12月28日正式落幕，总成交额达到13.31亿人民币。本届秋拍共设31个专场，超过5800件艺术品上拍，共有18件拍品成交价超过千万，并创下21项拍卖成交纪录。
作为中国嘉德的重点拍卖门类，「中国书画」在本季秋拍中表现优异，总成交额达6.1168亿人民币，9件拍品成交价超过千万。近现代及当代名家作品亦取得理想成绩，傅抱石两件作品以逾5000万人民币成交，其中《高山仰止》以6670万人民币领衔全场。古代书画部分《四贤山水合卷》表现最为亮眼，从2500万人民币起拍，经多轮加价后，最终以5060万人民币成交。
「二十世纪及当代艺术」系列拍场成交总金额达3.61亿人民币，7件拍品成交超过千万，「无问西东1900-2000」专场成交率高达95.56%。刘海粟盛年佳作《上海庙会》以4370万人民币拔得头筹，程丛林《华工船》拍出3105万人民币，各自刷新两位艺术家作品拍卖纪录。
TOP 1 · 傅抱石《高山仰止》
1962年，镜心，设色纸本，178 × 96.5 cm
成交价：6670万人民币
这幅《高山仰止》取法北宋山水顶天立地式布局，前方山体以墨笔快速勾皴，突出山势的陡峭险峻，山脚以折带皴突显错落嶙峋的山石岩壁，远山以揿倒的笔锋擦出淡墨块，笔法尤为潇洒随意、酣畅旷达。右下角的高士与书童成为画面的点睛，渺小的身形反衬出高山的恢弘气势，是为「高山仰止」。
TOP 2 · 傅抱石《满身苍翠惊高风》
1962年，立轴，设色纸本，102.5 × 71.5 cm
成交价：5232.5万人民币
傅抱石沉醉于石涛的精神情境，他孜孜不倦地收集整理石涛散佚题画诗跋，探寻其艺术思想和艺术踪迹。早在1943年，傅抱石就首次以石涛「满身翠影惊高风」诗句入画，并在随后的二十年中反复推敲琢磨，创作了多件相同题材的作品，本次拍卖的作品即是其中最精彩的一幅。
此画在右上角和左下角设置了两组瀑布群，中间突兀的一块巨石既连接了两组瀑布，又隐含了两组瀑布上下水流间的关系。三位高士立于巨石之上，或佇立观瀑，或指点交谈。远景瀑布水流湍急奔涌，水雾弥漫，近景浓墨点画茂树，花青渲染，突出「满身苍翠」之意。
TOP 3 · 杨文骢、王时敏、张学曾、恽向《四贤山水合卷》
1638年，手卷，水墨纸本，杨：22.5 × 102.5 cm，王：22.5 × 127 cm，张：22.5 × 102 cm，恽：22.5 × 84.5 cm，跋1：22.5 × 61.5 cm，跋2：22.5 × 150 cm
成交价：5060万人民币
此卷绘制于明崇祯戊寅（1638年），是王时敏、杨文骢、张学曾、恽向为好友杨补所作。四位书画家上承董其昌的艺术思想，下启清代前期「南宗正脉」的兴盛局面，而他们作品的构图、笔墨、意趣各不相同，因此这幅合卷在探讨山水画史以及画学思想的发展演变方面有着特别的意义。
TOP 4 · 刘海粟《上海庙会》
1962年，布面油画，80 × 61 cm
成交价：4370万人民币
《上海庙会》是刘海粟承前启后的关键性力作，也是1960年代海派绘画的代表作。刘海粟以油画重彩描绘上海青浦小镇的一场热闹庙会，群青、草绿、土黄绘就街巷繁荣、游人如织的场景，旗帜的红色跃然点缀，精妙而老辣地平衡着画面全局的韵律节奏，不仅反映出新时代庙会的新面貌，也体现刘海粟以油画写东方气韵手法的成熟。
TOP 5 · 齐白石《松鹤延年一堂贺黎氏父子寿诞》
1948年，镜心，设色纸本、水墨纸本，画：175 × 80.5 cm，联：132 × 40 cm
成交价：3737.5万人民币
齐白石的艺术生涯的起点与湖湘望族的支持与提携密不可分。1894年，齐白石客居湘潭黎家，与黎松庵、黎锦熙父子成为好友。这一时期他不仅和黎松庵等人共同研究诗词、篆刻艺术，还有机会欣赏黎氏家族收藏的古代书画，为之后的创作打下了坚实的基础。
1948年正值黎松庵八十大寿、黎锦熙六十大寿，齐白石为此特别创作《松鹤延年一堂贺黎氏父子寿诞》。画家选取中国传统吉祥意象「松鹤延年」入画，仙鹤傲然独立，引吭高歌，身姿优美，侧边松树刚劲而又坚韧，烘托出仙鹤的丰仪。篆书对联「持松作寿，与鹤同侪」字大如斗，笔如截铁，又辅以神采飞扬的行书长题。全作尺寸巨大，气势恢宏，无疑是齐白石祝寿题材中的最高规格作品。
TOP 6 · 程丛林《华工船》
1984年，布面油画，183 × 183 cm
成交价：3105万人民币
《华工船》以十九世纪华工背井离乡、漂洋过海的血泪史为题材，是程丛林的代表作之一。画作描绘已乘坐上船、即将远行的华工群像，他们衣衫褴褛、瘦骨嶙峋，个个眼窝凹陷、神态悲苦，无措地望着岸上送行的人们。画面整体呈黄褐色调，如发黄的老照片给人以苦旧沧桑的回忆和联想。
艺术家曾这样谈论作品的创作构思：「从生存的艰难去表现对生存的渴求；从民族觉醒之前的真实状态中，即对命运的逆来顺受的方式中去表现最底层劳苦人民对厄运的抗争，去表现拼搏以进的民族精神。」
TOP 7 · 张大千《青城远眺峨眉图》
1940年，镜心，设色纸本，146 × 81 cm
成交价：1840万人民币
这幅作品取材于张大千居住四川时期的亲身经历，特别之处在于画面巧妙融入四川的两座名山——青城山和峨眉山。近景及中景描摹青城山，山峦联绵重迭，晕染苍翠，林木蓊郁，右下角可见两名高士相伴而行。举目远眺成都平原，远山层迭隐现，中央奇峰突起于烟霭层云以上，即此画主题之峨眉主峰。
从《青城远眺峨眉图》可以窥见张大千画风的转变，例如前景的树石茅屋等画法仍然可以看出石涛、石溪的影响，高士侧首的脸型也是标准的大千早期风格，但是衣纹一改早前流利的笔法，变得颤动且凝重，对山峦的描绘也从瘦削转向雄浑华滋，表明他逐渐摆脱传统拘束，确立起自己的风格。
TOP 8 · 张恩利《盛宴4号》
2000年，布面油画，247.7 × 198.1 cm
成交价：1725万人民币
《盛宴4号》是张恩利「吃」系列的收官之作，画面中人们大快朵颐，形体壮硕，动作夸张，血肉之躯混杂着动物般的欲望和冲动，给观者带来视觉和心理上的巨大冲击。艺术家以一种独有的方式，将当代人内心的精神状态毫不掩饰地暴露在画布之上。
这幅作品所描绘的人们举止鲁莽，动作粗野，但在蛮横的背面可以看到他们的脆弱，在喧闹的背面可以看到人和人之间的疏离感与孤寂感。上下两圈人物形成一个流动而连贯的8字型，张恩利抛去了传统的群体人物画对于空间关系的处理以及对于人物角色的界定，从而使形象为他而活着。
TOP 9 · 梁远苇《双联绘画2010-1》
2010年，布面油画，250 × 300 cm
成交价：1725万人民币
《双联绘画2010-1》是梁远苇尺幅最大的作品之一，也是画家最为凝炼和动人心魄的大成之作。密集如织的花卉像纺织花布一般被重复绘制，局部碰撞之间构成一种精妙和谐，精致金光赋予油画缱绻华美的外表，与其恢弘尺幅所营造的磅礴力量相辅相成。
TOP 10 · 张晓刚《血缘——大家庭：全家福No.1》
2007-2010年，布面油画，250 × 330 cm
成交价：1725万人民币
张晓刚的「大家庭」系列诞生于1993年，灵感源自老相册中的家庭合影。本幅作品是张晓刚「大家庭」系列成熟阶段重要代表，画面主体沿用三口之家的标准合照模式，签名式的粉色斑痕与血缘线也同样保留。与此同时，本作更别出新裁地让一家人共用同一张脸孔，刻画家人间熟悉又陌生的矛盾感觉。
张晓刚在这幅作品中尤其突出了人物眼睛的塑造，眼波里的涟漪是他们无声的呐喊，揭示着空洞茫然的脸孔底下面对过去与未来的内心矛盾，诉说着时代快速更迭给人带来的无法被磨灭的伤痕。而男孩衣服鲜亮的黄色与红色则为压抑的时代开了一个缝隙，为观者带来一丝希望与慰藉。
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